
比约克、巴黎世家、山本耀司、Calvin Klein、Givenchy、Hermès、sony唱片、APC、柏林双年展、巴黎东京宫……这组跨界大牌对于法国设计组合M/M Paris来说,不仅仅是一份客户名单,亦是他们自身发展的见证。在M/M Paris出现之前,我们很难想象会有一个设计工作室,能够横跨时尚、当代艺术、音乐等各个领域,并且在每个领域中,都取得巨大的成功。
M/M Paris设计师Mathias Augustyniak和Michael Amzalag
2008年新年伊始,M/M Paris在巴黎蓬皮杜中心和Airde Paris画廊同时举办他们的个展。
的确,没有人能像M/M Paris一样,能够那么成功地把自己特有的设计风格渗透到时尚、当代艺术、音乐等各个领域。
唱片封面上初现端倪
为Bjork设计的唱片
上世纪90年代初期的巴黎唱片业的迅速发展,给了他们极大的发展空间,“当时没有人乐意在唱片设计界工作。”Mathias回忆道,“对于这种流行文化来说,显然不能让设计师大展拳脚”。但他们还是很用心地对待工作,抓住自己的每一次灵感,并投入到设计之中。
在一次他们为Silvain Vanot设计的唱片封套上,碎纸片、衣服上的吊牌、宝丽来快照,这些在当时看来稀奇古怪的元素被巧妙的拼接在一起,M/M Paris花费了很多力气向人们解释他们的设计理念———把个人情感和体验通过拼贴和多层次的融合渗透到设计中去。M/M Paris强烈的大线条手绘、拼贴、涂鸦风格成为了他们独特的标志,通过法国唱片业发展的带动,越来越多的人知道了他们。